張果榮從換裝到登臺，這一共也只不過用去了一分鐘不到的時(shí)間，如果是在平時(shí)的話，這么點(diǎn)時(shí)間估計(jì)很多人還真的不會在意，但是在演唱會之中，一分鐘不見主角的時(shí)間好像被延長了很多，所以在張果榮下去的時(shí)候，臺下的觀眾正在高聲的呼喊張果榮的名字，這一方面是對他的呼喚，另一方面也說明他們對張果榮的喜歡。
    也是因?yàn)檫@個(gè)原因，所以張果榮在換裝的時(shí)候用的時(shí)間這么短，觀眾那么多，如果晾的時(shí)間長一點(diǎn)，還真不知道會發(fā)生什么事情呢。所以換好裝扮之后，他只是稍微含了一口水，然后再次的登上了舞臺。只是幾分鐘而已，雖然也有不小的動作，但是卻不會有缺水的感覺，只是會覺得嗓子有點(diǎn)干，所以這個(gè)時(shí)候喝水只是為了潤潤嗓子而不是為了補(bǔ)充水分。含一口水，在路上的時(shí)候一邊慢慢的咽，登上舞臺開始表演的時(shí)候，水剛好喝完，不會對身體有什么太大的負(fù)擔(dān)，也可以潤嗓子，正是剛剛好。
    登上舞臺，張果榮依然沒有跟觀眾有什么太大的互動，直接開始演唱自己的歌曲，儂本多情、側(cè)面／放蕩。
    在唱這些歌曲的時(shí)候，展示的就是“側(cè)面”，這個(gè)天使的側(cè)面。多情、放蕩不羈。表演很具象，從衣著、到演唱、到表演，都是很具體的告訴大家，男人的側(cè)面就是**叢生的。
    張果榮的表演也很有男人的彪悍氣質(zhì)，尤其在“側(cè)面”這首歌里。和以往演唱會表現(xiàn)得大不相同。他更加放開，更加張揚(yáng)。沒有花俏的舞姿，動作更加簡潔。在“放蕩”里他更加外在的表演，一個(gè)初步踏出思想樊籠的男人，性格不再羞澀，他更加外向，在性上也不會壓抑自己。他要享受生活。
    在這個(gè)時(shí)候，張果榮的服裝看上徹底脫去了天使外衣，他就像個(gè)部落酋長。很有陽剛氣。
    臉上的“淚滴”所蘊(yùn)含的悲哀情緒和表演中的放蕩不羈，所顯示的信息是消極的。他看透了人生，卻又無力改變；走出了心靈的牢籠，但是沒有建立自己精神世界的大廈；在激抗的愉悅中發(fā)泄著內(nèi)心的郁悶。
    這樣的心理和行為是不是和我們成長中的某個(gè)階段的心理很類似呢？深有同感的應(yīng)該是那些當(dāng)初被看做叛逆的“壞”孩子吧。（上帝、家長們眼中的）
    這時(shí)的天使已經(jīng)逐步和上帝漸行漸遠(yuǎn)了。上帝是不贊成人沉浸在性.欲的海洋里的，而這個(gè)天使當(dāng)然懂得上帝倡導(dǎo)的是什么，但是上帝倡導(dǎo)的東西，他現(xiàn)在已經(jīng)不再奉為圣旨了。在他心里應(yīng)該不再認(rèn)為自己是天使了。
    這些歌曲的表演還只能算是一般。而在接下來的時(shí)候，張果榮的表現(xiàn)有著巨大的改變，尤其是從唱AmericanPie這首歌的時(shí)候，一切變得不同起來。
    AmericanPie這首歌是DonMcLean于1972年創(chuàng)作的歌曲，被譽(yù)為搖滾藝術(shù)的“荷馬史詩”。這首歌曲原唱達(dá)到八分鐘，全曲涵蓋了米國早期搖滾樂歷史（上個(gè)世紀(jì)整個(gè)60年代）。
    從歌曲內(nèi)容上看。它講述了在那個(gè)時(shí)期搖滾樂壇發(fā)生的重大事情，運(yùn)用隱喻、引用、比喻……的手法，沒有批判，也沒有贊美，沒有主觀評判。只是在敘述。
    今天，作為后來人看這首歌曲。它是反映了上個(gè)世紀(jì)60年代一群“在路上”的“垮掉的一代”人的共性。他們頹廢、不甘、絕望……如果有人看過《阿甘正傳》應(yīng)該有印象，里面那個(gè)女主角后來的生活就是很典型的那個(gè)時(shí)代的“在路上”的人，她“嗑藥”，甚至站在高臺想自殺……
    AmericanPie到底指什么呢？某個(gè)人?當(dāng)然不是，這個(gè)詞在米國有更多的解釋，它包含了深層次的米國文化。有被解釋為它象征“嬉皮士”“搖滾式”的生活。當(dāng)然還有另一種解釋，它指代的是童話般的夢幻，充滿幻想般的烏托邦，所以這首歌也被譯作“米國童話”。
    其實(shí)，無論是“荷馬史詩”般的，還是“米國童話”，或者“垮掉的一代”，它反映的都是當(dāng)時(shí)人的精神世界，心靈讀白。
    所以在演唱這首歌的時(shí)候，張果榮選擇了裙子、發(fā)髻、赤腳……這一切都真實(shí)的反映了那個(gè)年代年輕人的反叛精神的面貌。如果有人了解歌曲創(chuàng)作背景的話，他們就會知道那個(gè)時(shí)候的年輕人都是這樣的裝扮。穿著如花孔雀，裝飾不亞于女人，長發(fā)，蓄須……張果榮選擇穿裙子，只是將其極端化，而且就算是再米國，這樣的裝扮也曾經(jīng)有人穿過。
    但是這里是在華國，一切的背景有很大的不同，所以這一點(diǎn)也是后來媒體一直在痛批的地方。
    在舞臺上表演這個(gè)特殊時(shí)代的年輕人們的心靈讀白，反映那個(gè)時(shí)期人們的精神主旨，只有意象的去表演。所以我們看到張果榮的表演選擇了一個(gè)清純少女的行為動作來演繹（夸張的演繹）。就如一個(gè)涉世不深的少女，唱著這些毫無主觀色彩的事情，但是我們聽到的聲音卻是自然、不加修飾的男聲，搖滾風(fēng)格的歌曲，和他穿著裙子，卻保留胡茬的外形相得益彰。
    這首歌曲從形式美上看，他是張果榮單曲作品中最出色的舞臺演繹。
    這首歌曲的表演充滿了矛盾與沖突：
    視覺上的矛盾：女性打扮。卻是個(gè)男人。
    視覺與聽覺的矛盾：打扮如女人。歌聲是不折不扣的男人嗓音。
    聽覺與行為的矛盾：搖滾風(fēng)格、男性嗓音。卻是少女行為。
    但是，這么多的矛盾、沖突。卻因?yàn)檫@首歌曲所傳達(dá)的精神主旨，所反映的特定年代。所講述的那群“垮掉的一代”人的精神面貌，而得到了渾然天成的效果。他精準(zhǔn)的詮釋了這首歌曲。
    如果因?yàn)閺埞麡s在這個(gè)單元不僅穿裙子，而且表演有女性色彩，而認(rèn)為張果榮扮女人，那就正如張果榮送給港媒的評語：膚淺。不講AmericanPie這首歌所反映的內(nèi)容，不涉及這首歌曲所反映的時(shí)代，不談?wù)撍鼈鬟_(dá)的精神，不了解它所講述的事情……只是簡單粗暴的斷章取義（而且只取一角）。而忽略了表演和歌曲內(nèi)容、精神的互動，不是膚淺又是什么呢？
    張果榮演繹的AmericanPie這首歌完全可以作為獨(dú)立作品出現(xiàn)。當(dāng)他唱完這首歌完全可以很驕傲的說：以后大家可以說，這首歌是張果榮的AmericanPie。
    在后世的時(shí)候有很多人對張果榮的這一段表演有著巨大的稱贊，但是在當(dāng)時(shí)的時(shí)候，幾乎香江的媒體一面倒的都是批評，甚至有人覺得應(yīng)該把這一段拿走，不應(yīng)該在舞臺上表現(xiàn)。
    如果是一般人的話。肖易或許覺得應(yīng)該，但是現(xiàn)在當(dāng)張果榮在舞臺上增加到前面表演的時(shí)候，這一段卻成為了整個(gè)演唱會的點(diǎn)睛之筆。在肖易看來，這個(gè)時(shí)候的張果榮要表達(dá)的只是天使的思想、心靈的獨(dú)白。而這種叛逆的舉動，將他心中的獨(dú)白直接的展示了起來，為后面的墮落進(jìn)行了很大的鋪墊。確實(shí)不能減少。
    對于一個(gè)人的思想、心靈的舞臺演繹，怎么演？如果是一部電影，給你一個(gè)半小時(shí)去演，也許可以通過各種細(xì)節(jié)，讓觀眾體會出來。但是。現(xiàn)在是在舞臺上，而且就四首歌曲。加起來20分鐘左右，而且每首歌曲所要表達(dá)的側(cè)重點(diǎn)都不一樣，怎么演呢？如果不借助符號，就很難給觀眾一個(gè)具體的明示。
    所以，張果榮選擇了裙子這個(gè)符號。至于為什么選擇裙子，我感覺有兩個(gè)原因：一、角色深藏不露的內(nèi)心氣質(zhì)；二、思想、心靈這樣的名詞本身帶有玄幻特征，這兩方面決定的。裙子這個(gè)符號很貼切這個(gè)單元所要表達(dá)的內(nèi)容。
    首先，在演唱會開篇，張果榮對于這個(gè)角色的氣質(zhì)有過鋪墊，天使作為一個(gè)男人，他的內(nèi)在氣質(zhì)有女性的嫵媚，而這里所要演繹的是他的內(nèi)心世界也是細(xì)膩、敏銳、靈動、多彩的。他有別于我們對男人內(nèi)心很可能是“粗線條”的概念化推斷。而裙子作為女性特有的符號，用來詮釋這個(gè)男人的內(nèi)心、思想中的細(xì)膩、敏銳、靈動、多彩，就更為神似。
    其次，思想、心靈……這樣的詞語，給我們的感覺都是虛幻、飄渺的，沒有人可以正經(jīng)八百的完整的說出一個(gè)人的思想，因?yàn)槿说乃枷胧嵌嘧兊模繒r(shí)每刻都可能有新發(fā)展，新變化。正如女人所特有的情緒化的特征。所以，裙子指代這個(gè)天使的思想或者心靈，在這里還是恰當(dāng)?shù)摹?br/>     但是很遺憾，大部分媒體、觀眾在這一環(huán)節(jié)上沒有沖破視覺沖擊，去整體理解演唱會所要表達(dá)的內(nèi)容，反而聯(lián)系到張果榮的性取向這個(gè)個(gè)人話題上，這是誰的錯(cuò)呢？其實(shí)，這個(gè)演唱會的確有關(guān)于性別與愛情的思考，但是，絕不是在這里。
    肖易曾經(jīng)試著閉著眼睛聽張果榮唱這首AmericanPie，如果不是事先知道是張果榮唱的，有人告訴他這是一個(gè)老外唱的，肖易自己絕對不會懷疑。他唱英文歌真是很有味道，這讓肖易想到97年演唱會，他也翻唱了一首英文歌AThousandDreamsOfYou，真是了不起。而這次，他是真的很放得開，嗓音毫不修飾，很有力度，結(jié)合搖滾風(fēng)格的伴奏，張弛有度的演唱，讓肖易百聽不厭。
    這首歌曲的背景是七彩燈光，和張果榮的表演內(nèi)容很搭，當(dāng)然有人非要認(rèn)為那就是同志的標(biāo)志，肖易本人也是無話可說（同志的旗幟的確是彩虹旗）。但是，從演唱會情節(jié)的邏輯上分析，這個(gè)單元還沒到同志那個(gè)階段。非要說有什么聯(lián)系，這個(gè)階段的天使的內(nèi)心是多彩的。
    AmericanPie作為詮釋天使內(nèi)心世界，告訴我們，他內(nèi)心關(guān)注的是這個(gè)世界的人，而非上帝，上帝在他心中邊緣化了。
    不得不說，在唱這首歌的時(shí)候，不管是張果榮的演唱還是表演都無懈可擊。雖然是在演唱，但是好像讓人正在看一場舞臺劇一般，內(nèi)心的每一次掙扎都被張果榮演唱的活靈活現(xiàn)，尤其可貴的是，張果榮的演唱真的很優(yōu)美，這種美好像是融入了骨子之中一般，誰也沒有辦法拿走的。
    尤其是舞臺的布置以及燈光，讓到場的人確實(shí)的欣賞了一種高水準(zhǔn)的演唱會。有的人拿歐美的音樂會相比，認(rèn)為燈光還不夠花俏，布景還不夠拽。有這種感覺的人沒有錯(cuò)。但是這些人是否想過，張果榮這個(gè)演唱會的創(chuàng)意拿到歐美，是不是也可以做到如在香江“一石激起千層浪”的效果呢？當(dāng)然不會，因?yàn)檫@個(gè)文化（哲學(xué)、理念）是從他們那出生、發(fā)展、成熟的。當(dāng)初，在歐美“一石激起千層浪”的尼采比張果榮活的慘（沒愛情，沒金錢……但是他和張果榮倒是有相似之處，最后都患有精神疾病，都選擇自殺）。
    尼采的哲學(xué)思想輝煌到今天，輝煌到近現(xiàn)代文化幾乎無可幸免受到他的哲學(xué)影響。從文學(xué)、美術(shù)、音樂、電影……甚至軍事、政治都可以綁架上他的哲學(xué)思想。可以說，在近現(xiàn)代，圍繞尼采精神創(chuàng)作的作品，好的、不好的，都占全了。張果榮熱情演唱會對于西方人更具親和力，他們在此之前也一直被這種文化熏陶。所以，熱情演唱會在歐美的成功，只能說明他的確能夠用自己藝術(shù)語言解讀、詮釋這個(gè)哲學(xué)理念，而且很富創(chuàng)造力。而視覺沖擊力在歐美的意義遠(yuǎn)不如在港澳臺、大陸。所以，就不要拿歐美那些演唱會去類比了。
    但是也是因?yàn)槿绱耍@場演唱會太過精彩，也多了太多可以讓那些有心人曲解的東西。所以在張果榮的演唱會開始的第二天，整個(gè)媒體上對于張果榮的批評都沒有停止過。但是話又說回來，如果這一次演唱會的主人換成了其他人，那么還會有這么多的批評嗎？
    在肖易看來是不會的，人都是習(xí)慣用有色的眼睛去看待對方，所以不管什么時(shí)候，不管對方做什么事情，他們都是有辦法曲解的。