，重生之名流巨星 ！
    跟傅子瀚之間的事情還沒有解決，ESE這邊已經(jīng)開始安排他演今年的電影，給了好幾個劇本讓他挑。如今褚風(fēng)已成為品優(yōu)娛樂旗下的演員，厲逍只是玩票，Legacy里的另外兩人藤澤和蔚逸飛演技不夠，謝頤主攻國際，其他的藝人人氣和演技都不及杜云修。
    整體看下來，ESE里也只有杜云修稱得上是后起之秀，潛力無限了，而先前的“雪藏”也隨著封景事件的結(jié)束而結(jié)束，公司似乎沒有再為難過他。
    但杜云修心底明白，這全是因為封景的緣故。
    雖然現(xiàn)在他名義上的經(jīng)紀人不是封景，但這段時間接的每個合同、活動和代言，封景都會先看過。
    他最先不知原因，直到封景笑著挑明：“你只不過是一個新人而已。就算不雪藏，用其他的方法也照樣可以讓你以后在演藝圈里混不下去。跟政治相關(guān)的活動，一定要慎重再慎重！有多少藝人毀在合同上。我先把把關(guān)，如果真的有問題，難道還想他們再鬧一場嗎？”
    封景的這話倒是另有所指。
    自從上次跟厲睿鬧崩后，即使坐在總監(jiān)的位置上，封景也不把自己看成ESE的員工了，一方面是已經(jīng)被對方架空，另外一方面他也不再留戀。如果ESE真的為難云修，他倒不怕再次爆料，把之前的事情拿出來炒。
    這樣一提，杜云修也想起來。
    的確有好幾個明星，因為沒有簽好約，要么跟公司鬧僵被“雪藏”，要么跟公司打官司，賠了幾百萬。這方面，封景真是比他細心多了。
    相較于去年的不知所措，杜云修今年的選擇面更廣。
    一來是上一次擔(dān)綱主演的《唐云起》票房很不錯，影評界一致看好；二來是金柏獎的最佳新人獎在身，演技備受肯定，人氣漸穩(wěn)。
    再加上前些天的封景事件，盡管杜云修當(dāng)時的行為，被有些媒體稱做“刻意炒作、心機頗深”，但是卻讓原本支持杜云修的粉絲更加擁護他了。而圈內(nèi)了解此事的，即使沒有在臺面上表現(xiàn)出欣賞和贊同，暗地里也感嘆他的人品。
    封景給他選了幾個劇本，杜云修一一看過，卻不是很滿意。
    或者說，覺得不是很適合自己。
    那些劇本其實沒太大問題，畢竟是封景挑選的，角色還是有出彩的地方，情節(jié)也有可圈可點之處，也不算太商業(yè)化，仍然跟第一部一樣，在商業(yè)化和文藝之間有比較好的平衡點。
    只是……沒有突破。
    要么是以往那種溫柔卻堅定的形象，要么是冷靜睿智的性格，而這些他都演過，在重生前的十幾年里演過，在現(xiàn)在這些《The Legacy》、《GIB》（Government Issue Boys，政府特工）、《唐云起》里也演過。
    演戲演到了他這個階段，需要的不是重復(fù)和鞏固，而是突破和挑戰(zhàn)。
    杜云修揉了揉眉尖，有些傷神，尤其那天跟傅子瀚不歡而散的回憶時不時地浮現(xiàn)在腦海里。
    封景端著一杯酒，挑了挑眉，有些意外：“怎么？沒有看中的？”
    “這幾個不錯，只是……我想多嘗試一些不同的東西。”
    “你在這個圈子才兩年多，雖然人氣很高，但是根基并不穩(wěn)。在追求自己夢想的同時，也應(yīng)該兼顧一下實際情況。萬一這一部砸了，下次再接電影，就不好跟更有名氣的導(dǎo)演接洽了。”封景以過來人的身份提醒道。
    “接第一部電影的時候，你不是讓我膽子放得大些嗎？”
    “此一時彼一時。那時你是新人，就算真的砸了，也有理由，也有ESE護航。現(xiàn)在你手上有最佳新人獎，就應(yīng)該走得更穩(wěn)健一些，在穩(wěn)健中挑戰(zhàn)自己！否則一步跨得太大，到頭來很有可能會摔下去。”
    “就算摔下去了……再爬起來不就行了嗎？”杜云修朝封景微笑著。
    如果是以前，他可能就聽從公司的安排了。
    但是現(xiàn)在，似乎在封景一次又一次地“點撥”他——“在成為實力派藝人之前，先成為當(dāng)紅的偶像明星，要學(xué)會運用身為人氣偶像的影響力”——之后，杜云修覺得自己比以前逐漸多了幾分自信。
    雖然并不會在外表上顯露出來，但是他隱隱約約有一種感覺，自己更適合哪個路線，跟小助理，跟其他藝人之間的關(guān)系要怎么處理。
    只是這些都是在公事上，在私人的感情方面……他始終拿捏不好。
    見云修有了自己的主張，封景也不便將自己的意志強加于對方，只是輕輕地搖了搖頭，然后走開。過了幾天，杜云修從另外的劇本中挑了一個，一臉驚喜地來到封景的辦公室：“我要演這個！”
    “嗯？”見對方那么高興，封景也很好奇挑的是什么劇本。
    “這個——《中醫(yī)世家》！”杜云修心情激蕩，他很久沒見過這樣的劇本了！
    不同于時下的愛恨情仇，或者特效動作大片。
    《中醫(yī)世家》著眼于中醫(yī)在時代變遷中的種種遭遇。從晚清的德高望重，到戰(zhàn)火紛飛時的懸壺濟世；再到中醫(yī)受到西醫(yī)的排擠，甚至一度被認為不科學(xué)，沒有醫(yī)學(xué)根據(jù)，陷入存與廢的巨大爭議之中；再到最后重新被世人接受，成為東方獨特的傳統(tǒng)醫(yī)學(xué)！
    而這一切，則通過一代名醫(yī)殷觀棋跌宕起伏的一生來表現(xiàn)。
    整部電影從殷觀棋的出生開始，講述他的童年、少年、中年以及老年，一共四個有代表意義的階段，幾乎每個階段，就是一個時代的開始或者湮滅，時間跨度非常大。
    十一二歲時，殷觀棋家是中醫(yī)世家，每天慈善堂外慕名前來就診的病人絡(luò)繹不絕。這樣的情況，讓年紀輕輕的殷觀棋產(chǎn)生一種小小的叛逆，成天在外面打架，不求上進，更不用心學(xué)醫(yī)。父親檢查功課時，殷觀棋連經(jīng)脈穴位都拎不清……
    然而幸福的時光總是短暫的。
    少年的殷觀棋原以為自己會跟家人一起快樂地度過這一輩子。父親、爺爺在慈善堂給人看診，賢淑的母親細心照顧家人，一日三餐做得好好的。家庭和睦，其樂融融。但是八國聯(lián)軍入侵，爺爺無故被殺，一家人跟著父親背井離鄉(xiāng)，躲避戰(zhàn)火。一路上死傷無數(shù)，醫(yī)者父母心，即使父親已經(jīng)體力不支，還是拖著勞累的身子，給人看病……
    那個時候十六歲的殷觀棋才開始痛恨自己。
    當(dāng)初為什么沒有好好學(xué)醫(yī)，為什么現(xiàn)在無法幫助父親，無法給其他飽受痛苦的人看病，自己明明是名醫(yī)之后，明明家中的醫(yī)書有一屋子……
    “你決定演這個？”封景還真的有些吃驚。
    “嗯！”比起不擅長的武打戲，其實杜云修更喜歡這種具有文化內(nèi)涵的劇本。
    或許最開始進入這個圈子，只是單純喜歡演戲，熱愛演戲，什么角色都想嘗試，但是漸漸地，待了這么多年后，會產(chǎn)生別的想法，會開始產(chǎn)生一種……社會責(zé)任感。
    通過這樣的角色，要傳達給大家什么？
    這樣的電影，到底要表現(xiàn)一種什么精神？即使只是簡單的父子情、兄弟情，可能都比耍帥耍酷要好。
    “除了童年時的小演員，這個起碼要從十六歲一直演到五六十歲。這樣的跨度……”并非封景對云修的實力有所質(zhì)疑，只是任何一個人從通常層面上來看這件事，都會猶豫。一個剛剛進入演藝圈才兩年多，才二十幾歲的年輕人，如何去駕馭這么大的年齡跨度，如何精準地呈現(xiàn)這么大的心態(tài)轉(zhuǎn)變！那是只有積累了很多生活閱歷的老戲骨才接得下來的戲！
    “我對這個角色很感興趣。我覺得我能演好。”似乎明白封景的猶豫所在，杜云修淺淺笑了笑，但是語氣中卻有一種“我有這個演技”的信心。
    封景微微一愣。
    現(xiàn)在的云修，比第一次面試的時候，好像多了很多東西。眉宇之間有種讓人無法忽視的……氣場？
    是，對方的確是形成了屬于他自己的氣場。
    雖然還不夠強大，不是一眼就能感受到的，但已不再是沒有個性的藝人——而是逐漸擁有自己特色氣場的明星！
    封景狹長的眼睛瞇了瞇。
    他心中突然有種奇怪的想法，就算自己現(xiàn)在是云修的經(jīng)紀人，或者以總監(jiān)的身份命令對方，對方也未必會改變主意。
    現(xiàn)在的云修，已經(jīng)不是經(jīng)紀人就能左右的了，也不會再看別人的臉色行事。
    “這個劇本是不錯。當(dāng)初沒有找給你，一個是年齡跨度的問題，剛剛已經(jīng)談到了……”封景兩根手指虛托著下巴，眼神一變，“另外一個，我要先提醒你——這個導(dǎo)演是何導(dǎo)，他的名氣和地位不小，在圈子的分量很重，但是這幾年，他的作品逐年減產(chǎn)，盡管名氣還在那里，但是票房未必比一些新銳導(dǎo)演的好。”
    票房不好，是件很嚴重的事情，這會意味著很多……
    杜云修低頭沉思了一會兒，然后才抬起頭，望向封景的眼眸，清澈而干凈：“我還是想演這個——我喜歡這個劇本。”
    有資歷的導(dǎo)演果然很不一樣。
    杜云修才進劇組短短幾天，就立刻感受到了。先前拍《唐云起》的時候，連導(dǎo)更注重的是拍攝時畫面的美感，以及后期制作時的特效、音樂。而這次的何導(dǎo)，則在杜云修一進來的時候——就給了他三四部厚厚的醫(yī)書。
    “先好好看，了解了解我們的國粹。中醫(yī)的流程和知識必須掌握！”頭發(fā)已閃現(xiàn)銀絲的何導(dǎo)不笑的時候，看上去非常嚴肅，“過幾天，小李還會帶你去個老中醫(yī)的家里，好好觀察他是怎么給人看病的，有不懂的地方，就向老中醫(yī)請教！”
    前期的準備，是一部電影塑造角色的開始。
    而一個人物的塑造離不開“理解人物、體驗人物、體現(xiàn)人物”這三個過程。只有真正做到了演員和角色的統(tǒng)一，藝術(shù)和生活的統(tǒng)一，體驗和體現(xiàn)的統(tǒng)一這“三個統(tǒng)一”，才有可能飽滿地刻畫一個人物。
    在演《唐云起》的時候，所有的背景資料都是架空的。
    杜云修也無法去“體驗”真正的將軍是怎么樣的感覺，過著什么樣的生活，所以他只能先去理解這個人物。比如，唐云起跟其他人物之間的關(guān)系，是仇恨，還是相互理解。還有，這個人物生活的環(huán)境、成長的背景。
    因為沒有實際的生活體驗，所以杜云修充分發(fā)揮了演員的“三種素質(zhì)”，即理解力、想象力和表現(xiàn)力。通過對虛構(gòu)人物的藝術(shù)理解，轉(zhuǎn)化為具有藝術(shù)魅力的真實的人物形象。這其中，靠的就是杜云修的獨特想象力。
    只不過，在這些虛擬的想象中，杜云修自己又做了其他的功課，參看了很多古代的人文風(fēng)俗，禮儀形態(tài)的書籍。在現(xiàn)存的相關(guān)記載上，進行二次想象，這樣營造出來的感覺比憑空想象的，更加真實！
    盡管當(dāng)時的連導(dǎo)沒有要求他們做這些。
    而何導(dǎo)跟連導(dǎo)就明顯不同。
    首先，何導(dǎo)對演員更嚴厲。因為現(xiàn)在很多年輕演員不喜歡通過“體驗角色”的方法來“體現(xiàn)角色”，而是按照一成不變的程序化形式，去宣讀角色的臺詞，在圈子里這種行為被稱為“匠藝派”。
    于是何導(dǎo)就干脆直接命令你做功課，派人聯(lián)系好地方，帶你去體驗實際的生活和觀察原型！
    其次是在造型上。
    電影的造型主要是通過攝影造型、美術(shù)造型以及演員造型三部分來完成。其中攝影造型是指取景、光線、色彩等；美術(shù)造型則指布景、服裝、道具等。在架空歷史的《唐云起》里面，服飾和道具都是臆造的，沒有任何考據(jù)，但在《中醫(yī)世家》中，每一個物件、擺飾，都是極其用心的，具有典型的晚清和民國時期的風(fēng)格。
    杜云修在心底隱隱敬佩何導(dǎo)嚴謹?shù)耐瑫r，何導(dǎo)也觀察著這次的主演。
    在圈子里待了這么久，何導(dǎo)感受很深，這個圈子的新人是一代不如一代。
    以前的老演員是多年磨成的演技，渾身都是戲，多才多藝，這些才藝相互影響，相互作用，演員們信手拈來。現(xiàn)在年輕的后輩，沒有經(jīng)歷過大風(fēng)大浪，就迅速被公司捧紅，演技是“飄”的。
    就像浮木，只能浮在水面上，就是沉不下去。
    開拍的前兩天，何導(dǎo)特地約杜云修“講戲”，一方面是告訴對方，自己拍攝這部電影的意圖，一方面，是想看看杜云修這個年輕人到底對角色理解了多少。結(jié)果何導(dǎo)聽完后愣了愣——對方還真下了不少苦功！不僅自己給的相關(guān)書籍資料全部看完了，在那個老中醫(yī)那里也學(xué)得有模有樣，擺起中醫(yī)的架勢，還真的有幾分高深的名醫(yī)感覺。難怪上次小李回劇組，笑著說：“云修現(xiàn)在在那里足以以假亂真。那個老中醫(yī)的很多病人，看到云修的架勢，差點以為對方也是位名醫(yī)了！”
    不過何導(dǎo)并沒有把對杜云修的這份滿意表現(xiàn)在臉上。
    因為他心底更清楚——這部戲最難的，不在于中醫(yī)的神似，而是在于“一次性記錄的瞬間表演”！
    一次性記錄的瞬間表演。
    簡單說來，就是在同個場景中，將所有發(fā)生在此背景下的戲份一次性拍完，避免劇組補拍造成的人力物力，以及資金上的浪費。
    例如，慈善堂這個大環(huán)境，盡管年代不同，但是杜云修戲中的爺爺、父親，都有在此給病人看病的戲份，因此場記做好記錄后，便可以開始分切拍攝、非順序性地跳拍。
    在何導(dǎo)的精益求精下，道具組對每一個布景都相當(dāng)講究。
    單是這慈善堂，就是專門按晚清時期的照片復(fù)原的，其中的一些椅柜，現(xiàn)做太新，于是花錢從其他地方購買、租賃，或者做舊，呈現(xiàn)出來的效果也很有年代感。古色古香的中藥店掛著一塊“慈善堂”金漆隸書橫匾。門外貼著一幅“人參鹿茸”“精制上藥”的八字楹聯(lián)，清俊雋永，帶著兩分貴氣。
    踏入藥鋪，正廳掛著山水畫，擺放著供求診人休息的酸枝臺椅。左手邊靠墻的地方請了一尊藥王神農(nóng)氏的神臺。除了平日的祭拜外，學(xué)徒的拜師儀式也在此進行。選擇吉日，以三牲禮拜，再由殷觀棋的爺爺發(fā)一封紅包，才算做禮成。
    中藥店的分級很嚴格。
    學(xué)徒是最低級的，往上分別是：打雜、尾柜、二柜，以及頭柜。在殷觀棋幼年時，家族很興旺，慈善堂光是打雜的學(xué)徒就好幾個。
    頭柜和二柜主要負責(zé)買賣藥材。臺柜上放著算盤、分戥、藥盅、鍘刀等工具，后面豎立著高約一米二的百子柜。顧名思義，這種木質(zhì)藥柜約有一百個抽屜，里面裝滿各種藥草，用毛筆小楷寫了小簽子標在小抽屜外側(cè)，最常見的是“八珍”——川芎、當(dāng)歸、熟地、白芍、黨參、白術(shù)、茯苓及甘草。
    鏡頭一開始呈現(xiàn)的，就是淡淡的中藥氤氳中，學(xué)徒忙碌的景象……
    年幼的殷觀棋很是頑皮。
    每次父親讓他好好學(xué)醫(yī)，把草藥洗、焙、曬、鍘、刨一遍，最后殷觀棋總能把草藥碾成渣渣。
    鏡頭一晃。
    年幼的殷觀棋在碾磨的過程中變成少年，但依舊是對中藥醫(yī)術(shù)不在心的模樣……
    不過這個鏡頭只有幾秒，因為接下來就是戰(zhàn)火紛飛的劇情，以及幾年后殷觀棋成年了，擁有了自己的藥房的事情。
    何導(dǎo)喊了聲“Cut（停）！”
    場記立刻記錄，拿起數(shù)碼相機，對著演員們拍了照片。在過去，為了防止后面續(xù)拍的戲份穿幫，每次都需要記錄演員的服飾配件。現(xiàn)在有了相機之后，則直接拍照存圖。等到下一場連續(xù)性的戲份開拍時，造型師便可以對照此次存檔的照片裝扮。
    杜云修也趁機醞釀了一下情緒。
    剛剛的那個鏡頭，只拍了一兩分鐘，主要是表現(xiàn)殷觀棋無憂無慮中帶點小狡黠的少年模樣。整個眉眼都是輕松飛揚的，沒有經(jīng)歷過一點兒的滄桑。
    時光在他身上呈現(xiàn)出來的是朝陽般的生氣與美好。
    這跟杜云修比較沉靜的性格不太相同，但是杜云修演得卻很自然。身為演員，除了揣摩不同的人物性格外，多思考，多觀察，也很重要。
    就比如剛才拍攝的那個心理狀態(tài)，杜云修就參考了藤澤和蔚逸飛的性格。
    年輕，有活力，頑皮。
    平日觀察不同性格的人在不同情況下是如何反應(yīng)的，通過組合、吸收、思考，在相似類型的角色基礎(chǔ)上，再融合自己對這部劇的理解，以角色的性格揣摩劇情，再次演繹，填補細節(jié)，塑造具有自己特色的人物……
    下一場將要跳拍的是殷觀棋在自己開設(shè)的中醫(yī)店鋪里面的劇情。
    那個時候他的家族已經(jīng)沒落了，爺爺被殺，父親勞累而死，臨死前緊緊握著殷觀棋的手，在他手心上寫下“懸壺濟世”四個字……
    在最后的剪輯中，何導(dǎo)在這里插入了將近七八秒的戰(zhàn)爭場景作為影片跳轉(zhuǎn)的銜接。
    大量的爆破，無數(shù)人的死傷，殘垣斷壁，硝煙滾滾……
    杜云修仰頭望去，天空是蒼茫茫的一片灰，唯有冒著黑煙的戰(zhàn)火還在延續(xù)著，看不到盡頭，仿佛一條沒有希望的路。
    周圍原本應(yīng)該充滿著嘈雜聲和背景聲。
    但是何導(dǎo)讓剪輯師將全部的聲音都消退——只留下杜云修的旁白。
    悲愴的戰(zhàn)火下萬籟俱寂。
    “那個時候……我才明白。過去無憂無慮的日子是真的一去不復(fù)返了。盡管我心底從來不愿意相信。過去的無知和自大化為人生的悔恨。我看不到眼前的路，在沒有希望的國家。可是……還是要走下去。作為醫(yī)者，走下去。”
    杜云修的聲線不像裴清那樣具有強烈的穿透力。
    可是過硬的臺詞功底，融入深刻的情緒后，就形成了一種強大的渲染力。尤其是字和字之間，詞與詞之間，那種拿捏，那種銜接，那種輕重緩急的把握度。即使是挑剔的何導(dǎo)，日后在媒體面前也這樣評價道：“我從不認為年輕的演員能把如此關(guān)鍵的臺詞一氣呵成。但是云修做到了！他不僅做到了，還令當(dāng)時剪輯室里面的每一個人為之動容。”
    少年的鏡頭拍完后，道具組的人員連忙按照導(dǎo)演的吩咐，重置場景，重新照明布光。
    先前興隆的慈善堂，經(jīng)過道具組的布置后，變得冷冷清清，落寞殘破。只剩下一個老舊的百子柜，幾把有點殘破的木頭椅子，一副戰(zhàn)火洗劫后的慘淡景象。
    何導(dǎo)坐在監(jiān)視器后，通過窗口看了看，覺得滿意后微微點了點頭，叫了一聲：“Action（開機）！”
    這邊的杜云修正穿著一件青灰色的長衫，在臺柜前，用分戥稱了兩錢的草藥。在家族還沒有衰落之前，這種事是尾柜做的，但現(xiàn)在世事蕭條，慈善堂就算勉強重新開張，也只有他和一個小啞巴學(xué)徒，這個十來歲的孩子，還是殷觀棋從戰(zhàn)場上撿回來的。
    光線暗淡。
    跟先前明亮的暖色調(diào)相比，何導(dǎo)現(xiàn)在把影片的基調(diào)換成了冷色系。
    這時一個三四十歲的中年人從門口往里探頭，他衣著寒酸，上面都是破洞，縫補了好些回，一看就是一窮二白的貧窮百姓。
    他畏畏縮縮的，眼中流露出一種渴望，和長年窘迫生活下的自卑。
    小啞巴看到了對方，卻不想告訴殷觀棋。這個大夫總是救治一些沒錢看病的人，攢下的錢全部用來換成草藥，結(jié)果自己的生活都難以維系。
    對方小心翼翼地走入了慈善堂，但還是驚動了正在包草藥的殷觀棋。
    這個時候鏡頭給了個特寫。
    杜云修漸漸抬起頭，視線從手上的分戥移開，看了一眼門外。
    昏黃的光線打在他的臉上，襯得他的鼻梁如山峰一般挺直。此時的杜云修經(jīng)過造型師的化妝，膚色變得微黑，眼睛卻很有神，低調(diào)、瘦削、沉靜，生出一種無法言喻的特別。
    少年和青年不一樣。
    少年還沒長開，所以線條都是柔軟的，顯得幾分青澀。而到了青年，他的輪廓會變得硬朗很多，柔韌的感覺轉(zhuǎn)為透著滄桑的成熟。那種轉(zhuǎn)變就像青澀的小馬駒變?yōu)楦叽蟮尿E馬。
    要抓住這種不同年齡段的特征，全憑造型師的功底。
    這次的造型師也是一流的老手，只是場景轉(zhuǎn)換的這一小時，就將少年不識愁滋味，無知又自大的公子哥，裝扮成親眼目睹戰(zhàn)亂流離傷亡、因此變得瘦削而沉悶的青年。膚色更是細致地進行了調(diào)整，從當(dāng)初成天待在大宅的白皙，變成經(jīng)過日曬雨淋的微黃色，這正是角色逃離戰(zhàn)火、背井離鄉(xiāng)時的外貌變化。
    災(zāi)難和挫折永遠是讓人成長的最快的方法。
    杜云修見到那人之后，手上的動作稍微頓了頓，然后連忙讓小啞巴把病人請了進來。寒酸的中年男子有點受寵若驚，表情驚喜中又帶著些戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢。
    那個中年男子是個龍?zhí)捉巧Ｖ鷮?dǎo)挑選的演員還是有一定功底的，只是鏡頭感卻不是十分強。從進入中藥鋪這幾步，身后的攝像機一直緊跟著他，但那人除了注意自己的表演狀態(tài)外，卻沒有意識到要配合攝影師的步調(diào)。這樣很容易造成拍攝上的技術(shù)性違禁。
    通常在現(xiàn)場拍攝時，特別要注意這樣幾點：燈光、攝影機的移動范圍，以及移動速度。一旦脫離了鏡頭，導(dǎo)演那邊的監(jiān)視器就看不到你的身影，或者破壞了導(dǎo)演原本構(gòu)想的場面設(shè)計，那就要重新拍攝。
    因為沒有注意到周圍的設(shè)備，那個中年男子到了臺柜前，竟遮去了杜云修大部分的光源，甚至還擋到了杜云修的鏡頭！
    老戲骨對鏡頭和燈光非常敏感，深知什么樣的角度，什么樣的光源下，拍攝自己的效果會是最好的。因此，一些喜歡欺壓新人的老手，在跟新人對戲時，除了在臺詞上做變動，還會在鏡頭上做“手腳”，利用道具遮擋對方，讓自己的鏡頭盡可能多地出現(xiàn)在觀眾面前。俗稱“搶戲”。
    盡管觀眾可能沒有覺察到，但一般意義上，撇開角色的重要性和塑造，鏡頭中出現(xiàn)得越久，停留的時間越長，觀眾的潛意識里會對這個角色記得更深。
    眼前這個演員雖然沒有要搶戲的意思。但是監(jiān)視器后面的何導(dǎo)已經(jīng)微微蹙眉，助導(dǎo)見何導(dǎo)神色不對，正要場記舉板提示，杜云修自己已經(jīng)先動了！
    ——只見他招了招手，讓小啞巴把針灸包拿過來。
    這是劇本上沒有的內(nèi)容。
    那個小孩子明顯一愣，畢竟只有十來歲，見杜云修說了劇本上沒有的臺詞，一時之間不知如何反應(yīng)。
    而就是這一兩秒的時間。杜云修已經(jīng)改換了自己的位置，重新站在了鏡頭和光源最適當(dāng)?shù)牡胤剑擅畹貙⒅心昴腥藥淼牟槐慊饬恕＿@只是個小小的細節(jié)，卻讓助導(dǎo)松了口氣，隱隱產(chǎn)生一種這個偶像演員應(yīng)變很是靈活的看法。
    演小啞巴的孩子依舊沒反應(yīng)過來，愣了一下，才用疑惑的眼神望向何導(dǎo)。
    助導(dǎo)非常了解何導(dǎo)的性格和脾氣，見何導(dǎo)依舊看著監(jiān)視器，眼皮都沒抬一下，連忙擺了擺手，表示“沒事，繼續(xù)演”——因為鏡頭始終在杜云修身上，沒有做過切換動作，其他人的表演是否脫節(jié)也就無所謂。
    這個念頭一閃而過，助理突然驚訝地看了一眼云修。
    難道就是因為這個原因……所以那個飾演主角的云修，在知道小演員有可能無法及時反應(yīng)的情況下，才會加那樣的臺詞，出現(xiàn)劇本里面沒有的劇情……
    這樣的舉動的確只是細枝末節(jié)。
    但是對方卻在轉(zhuǎn)瞬之間，將所有可能的情況考慮到了——鏡頭、燈光、劇情，以及其他演員的狀況！那不光是在用腦子表演，更是用心在表演。
    如果說，導(dǎo)演是一部電影的掌舵者，操控所有。那么眼前的這個演員，不但對鏡頭有著高超的掌控力，還非常清楚地領(lǐng)悟到了導(dǎo)演的意圖和心態(tài)，于是才敢這樣篤定——即使增加了那句臺詞，小演員不知所措，導(dǎo)演也不會喊“Cut”。