對大部分觀眾來說，軋戲最多說一句不尊重職業(yè)…
    你只要演得好，誰管你！
    許安華導(dǎo)演之前就提及過有關(guān)軋戲的話題：‘張曼鈺的經(jīng)紀人對我特別好，他說，張曼鈺在你拍攝期里，會接別的戲，不過以你的戲為優(yōu)先，如果你給她戲，她先給你戲。我聽了特別感激。那時演員也非常厲害，從一個戲走到另一個戲，甚至張曼鈺、鐘楚紅最好的表演都是在這段時間：在至少同時拍兩部戲的狀況下，每一部都提名。所以我也不敢迷信演員專心拍一個戲就一定更好。”
    由此暫且可以得出結(jié)論：軋戲不一定是演技不好的原罪，最初也不該是被嘲諷的理由，只是發(fā)展至今，多次軋戲+演技不精久而久之引起反感罷了。
    誰關(guān)心軋戲？
    我們只關(guān)心這戲你演的咋樣，業(yè)務(wù)好管你軋多少戲！
    對很多演員來講，付出和努力是一樣的，但是結(jié)果卻千差萬別！
    有的人就直接紅了，有的人卻繼續(xù)蹉跎！
    這就是娛樂圈，一部戲就能引發(fā)一連串的連鎖反應(yīng)，一個選擇就可能改變一個人的命運。
    別的不說，就說《宮鎖心玉》，最開始找的嚴髖演八阿哥…
    所以，為了更多的機會，很多演員會選擇同時接很多戲！
    畢竟誰也不敢保證哪塊地里能開花。
    很多時候，演員軋戲，不僅僅是因為“錢”，更多時候演員們不舍的是那個機會，他們不知道自己當下做的選擇是否正確，以及不知道自己放棄的那個選擇會不會更好。直白一點講就是，通常軋戲的演員其實內(nèi)心對于導(dǎo)演的水平是不夠信任的，軋戲是他們尋找安全感的一種方式。
    但是，對于劇組來說，軋戲意味著演員更少的投入度，已經(jīng)是一種不敬業(yè)的表現(xiàn)。
    沒導(dǎo)演喜歡軋戲的演員！
    演員想要抓住每一個機會的心情可以理解，但演員在對自己負責的同時，首先得對每一部戲、每一個劇組、每一場表演負責。
    尤其是紅了之后，要注意愛惜羽毛…
    不是洗白啊…
    ……
    《源代碼》的后期很簡單，因為整部戲就三個場景，幾乎是按照順序拍下來的，剪輯不怎么需要耗費精力。
    當然特效還有后期調(diào)色很占時間。
    后期由史蒂文·奎里統(tǒng)籌，呂瀟然還是很放心的。
    畢竟邀請他就花了150萬美元，沒點真本事，他也不敢接這部戲！
    呂瀟然去了廈門。
    《烈日灼心》很有可能是他最后一次主演犯罪題材電影。
    往后的精力更多用在幕后還有其他方面…
    ……
    抵達廈門是三月六號，呂瀟然沒有直接進組。
    他需要一點時間調(diào)整一下自己。
    進入一個角色前，需要把前一個角色放掉，讓自己的情緒排空…
    協(xié)警辛小豐，看似平凡、實則心藏驚天秘密，每天生活忐忑不安，一方面要機敏地執(zhí)行危險任務(wù)，另一方面要極力隱藏自己的秘密，保全自己和兄弟。
    這樣的性格外在表現(xiàn)：執(zhí)行任務(wù)中的他是不要命的，雖然時刻繃緊神經(jīng)的他也會惶恐害怕，會虛張聲勢，刻意用兇悍來偽裝害怕的自己…
    《烈日灼心》“尺度”足夠大，無論是同性戀情節(jié)，還是高樓追逐戲。
    結(jié)尾，辛小豐接受了注射死刑時，又是一個雨夜，真正的兇手招供了出來…
    這個結(jié)尾是故意的，跟原著不一樣！
    原著，三兄弟真的殺人了！
    但你是要站在受眾的角度，然后有一些問題要考慮，它的接受尺度和這個范圍。
    假若辛小豐三人是滅門慘案的真兇，那么后來他們無論做什么去救贖自己都無法讓觀眾去愛上他們，因為他們的暴行是令人憎恨的！
    而電影塑造的人物，不能有這樣令人發(fā)指的污點，否則這樣的人物是不成功的，起碼在中國塑造這樣的人物不行。
    所以，他們需要洗白，他們也必須洗白。
    第四人的出現(xiàn)就完完整整的起到了這些作用。導(dǎo)演必須要這樣做，劇情也必須反轉(zhuǎn)。
    一個劇情的類型片，然后又是規(guī)模比較大的商業(yè)制作，得考慮觀眾接收問題！
    這是曹寶平的原話…
    你看，老曹雖然堅持，但還是會考慮市場…
    學(xué)院派也不都是那種只為了自己的審美，然后不管不顧的一批人！
    當然，辛小豐確實犯罪了，他受了刺激然后把那個女的曰死了…
    還有一個有意刪去的人物：變態(tài)房東。
    原著房東用之前靠著竊聽和入室收集的素材推斷得出他們?nèi)褪菧玳T慘案的兇手，寫信告發(fā)了，根本沒給伊谷春勸他們自首的機會。
    但是因為篇幅的關(guān)系，只點明了他是個變態(tài)，具體怎么變態(tài)略去了。
    一部電影，盡管是群戲，但也不能太群了…
    這是從制作角度考慮的，呂瀟然能夠理解。
    贖罪與拯救，就是《烈日灼心》的全部了。
    有著這類主題的中國電影，不會太好看，因為它太容易主題先行，太容易端著、板著臉直接輸出道理。
    不會太好看的意思就是票房不會很高。
    無所謂了，《烈日灼心》這部戲，他只是演員，不準備干預(yù)導(dǎo)演創(chuàng)作，尤其是經(jīng)歷了換女主角事件后…
    畢竟大蜜蜜是小呂子指定的…
    ……
    在房間里琢磨了兩天，呂瀟然覺得還是差了點…
    他很難找到情緒借鑒。
    即便能演，也只是演出來而已，跟劇組的其他演員一對比，立刻就相形見絀了…
    尤其是聽說對手戲演員段亦宏為了《烈日灼心》，過年時候說夢話都是‘愿國泰民安’…
    太可怕了，這是把自己活成人物了！
    跟這樣的演員搭戲，你不能有一點懈怠，否則，就被壓戲了…
    其實，呂瀟然在《烈日灼心》這部戲承擔的是賣點，有他在，觀眾才會買票進院線…
    可是呢，呂老師是演員，還是有一顆成為表演藝術(shù)家的心態(tài)的。
    對了，曹寶平給呂瀟然設(shè)計了一個用手指頭抹煙頭的動作…
    呂瀟然在房間試了一次，然后老老實實戴上了化妝師準備的道具——一個厚厚的皮脂隔熱層。
    ，